我先是愣了一下，想要反驳，似乎又无从辩驳。
是啊，出去旅游，打卡的地方总是千篇一律的网红店；坐在咖啡厅，发现手里拿的是路人撞款的文创；打开手机刷社交网络，连一茬茬儿偶像都是重复的人设。
我们总是以为自己特别与众不同，仔细想想，却发现本质上与别人没什么不一样的。
但生活，仅仅就是这些毫无创意千人一面的重复吗？
有这样一群人，给出了完全不同的答案。
这些答案，是城市格子间里被禁锢的有关生活的想象，是键盘上无论如何也描绘不出的风景——
比如快手上的那些形形色色的创作者，做树雕创作的，绘制泼墨画的，跳舞的，弹唱的……既有职业艺术家，更有许许多多民间的艺术爱好者，有时他们凭借一部作品，在快手被世界看见，一夜走红，就像那个叫Miumiu的南京小女孩，在快手上弹唱了一首《Fly me to the moon》，火遍大江南北。
所以你看，艺术其实从不无聊，生活正是灵感之钥。
这些年快手在艺术领域的深耕，有目共睹。越来越多以生活为创作灵感的人们汇聚在这里，展示自己的同时，发现志同道合的朋友。
就在今年6月，阿那亚戏剧节开幕前夕，英国涂鸦大师Mr Doodle也正式入驻快手，并开始了他在快手记录分享艺术创作之旅。
他的涂鸦手法，外界称之「意大利面条涂鸦（Graffiti Spaghetti）」：
不局限于纸张、桌椅、墙壁，生活中，任何画笔能触及到的地方，他都能让艺术降临。开句玩笑，有这种才能，不管上什么课，开什么会，估计都不会再打瞌睡了吧。
伦敦街区里，香港苏富比，似乎这颗星球之上，没有地方不能成为Mr Doodle的画布。在Mr Doodle的世界里，之所以万物皆可涂鸦，正因为他是真正以生活为灵感，而进行创作的艺术家。
取之无尽、用之不竭的灵感源泉，也让他的艺术，充满生命力与想象力。
而这样一位活宝级艺术家，在这个夏天，把曾令整个世界为之疯狂的涂鸦，画到了中国的海边——
6月10日-20日，今年首届阿那亚戏剧节期间，“快手联名合作艺术家”Mr Doodle为快手打造的联名涂鸦帐篷，亮相在阿那亚黄金海岸。
作为首届阿那亚戏剧节的官方合作伙伴，快手这次，实实在在秀了一把高格调操作。
除了Mr Doodle专门为快手绘制的帐篷之外，又比如本届阿那亚戏剧节专门设置的“候鸟300”计划——
即阿那亚官方和快手共同邀请了300位艺术家，从6月8日到20日，这些艺术家在阿那亚海滩候鸟帐篷区共同生活300个小时，并进行交流、实践和创造。其中300个海边帐篷，由快手负责制作和搭建。
这300位艺术家，用300个小时，践行艺术与自然的融合，进行了一场梦幻创造之旅，涉及人类异化、性别议题、亲子关系、原生家庭、当代人身份认同和边缘群体等多种主题。
同时，它还涵盖了戏剧、音乐、影像、装置、绘画、肢体剧场等多种表现形式，感受人与人之间真实的相遇和真切的交流，探讨戏剧更广泛地与生活和其他艺术相融合的美妙的可能性。
就在前两天阿那亚戏剧节闭幕前夕，甚至演员姚晨也在其社交平台发布了一条火烧云下栖息的“候鸟300”视频，又一次引起了网友对候鸟300计划的关注。
而在阿那亚戏剧节期间，记录候鸟300艺术家们的微纪录片vlog，也正在快手陆续推出。
除了300帐篷区，阿那亚戏剧节期间，快手还在海边专门设置了一所影像空间——“灵钥SPACE”，展示包括快手上的艺术家作品在内的影像内容。
▲ 快手X艺术家温凌《月饼脸》
而在其不远处，“灵感SPACE”——快手十周年限定太空舱小快小六涂鸦装置，以及“有间灵感快闪店”，也展示在阿那亚的海滩边的沙城集市，快手邀请现场的艺术家们一起参与创作，为大家送出了诸多关于“更好的生活”的艺术作品。
除了前面提到的Mr Doodle之外，阿那亚戏剧节期间，快手艺术还邀请到了朱剑辰、虚拟偶像Ruby 9100m、童昆鸟、齐兴华艺术家一起参与其中。
除此之外，6月13日，快手艺术还专门对阿那亚戏剧节的第一场“海边对谈”进行了直播。当天，演员郝蕾、话剧编导陈明昊、作家许知远、诗人西川，在阿那亚海边图书馆中，进行了一场海边对话，世界，时代，理想，艺术，这些我们在平常生活中渐渐忘却的词汇，都在一场对谈中被重新郑重提起。
这个时代什么正在被塑造？什么又在被误解？许知远这样看：“沉默经常是非常好的塑造方式，让别人充分弥漫，然后你会感到很多东西。”
而对于如何解决当下年轻人焦虑困境，郝蕾对给到的处方则是：“直接把自己扔进去，管他做得好不好，只有你不停地做，才能知道好与不好。”
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6月16日-6月17日，快手艺术还直播了根据2019年诺贝尔文学奖获得者彼得·汉德克《形同陌路的时刻》改编的同名线上剧作。
一系列怪异的人和事，和来往路人、观众发生戏剧冲突，争吵……整个实验线上戏剧在阿那亚的三个地点演出，观众是路人，同时也是演员。
这不仅是国内首次在戏剧节中的线上戏剧尝试，也是此次阿那亚戏剧节中，不需要买票就能欣赏到的剧目。
快手对艺术的这种深度参与和记录，可以看作是互联网时代的技术浪漫主义的一种。真实地记录生活中灵感乍现的瞬间，给予每种艺术被记住的权利，这正是一个内容平台能发挥自己优势的地方。
就像快手艺术前两天宣布推出的“新艺计划”所说，其平台将全年投入百亿流量，通过艺术IP打造、展览宣传合作，视频内容扶持、话题热点推广等多维度助力艺术家成长。
同时，还将联合美术馆，博物馆，剧院等头部艺术机构，结合艺术博览会、戏剧节等行业大事件，利用话题、直播、特效产品、自制艺术IP等多种形式，助力艺术项目线上传播发酵，激发大众对艺术的感知，连接艺术与生活。
因为记录现在的灵感瞬间，发掘每个人身上有关艺术的可能，才有未来的艺术盛筵。让生活和艺术被看见，就是快手一直在做的事。
这些内容在丰富快手生态的同时，更让大家真切感受到，快手对于拓展艺术领域的重视以及坚定决心。
这次快手与阿那亚戏剧节的合作，可以看作是快手在艺术领域发力的一次成功突破。早前，快手就开始布局线上艺术活动和生态建设，将专业演出带进每个普通人的生活里，为更多艺术家提供展示的舞台，也让更多人通过短视频感受到艺术的魅力，希望可以继和UCCA联合呈现坂本龙一“良樂”以及阿那亚戏剧节候鸟300寻找生活“灵钥”后，参与和制作更多有趣、有价值的艺术内容给用户。
就在阿那亚戏剧节期间,快手还同期参与了今日美术馆《走进宫崎骏与吉卜力的世界》,周杰伦&苏富比当代艺术拍卖专场直播,X美术馆-姜思达个展《皇后》的活动,通过多维立体化的内容来丰富和满足不同圈层艺术爱好者人群的需求。
此外，阿那亚戏剧节闭幕后，候鸟300艺术家们所住的海边帐篷，由快手艺术与快手企业社会责任部牵手壹基金 ，也将捐赠给壹基金用于救灾活动，支持受灾民众的生活安置。
在传统观念里，艺术长期以来因为“门槛高”、“小众”、“审美水平差异大”等问题,在大众认知中存在着一定陌生感。而短视频平台的崛起,为艺术开辟了新环境。艺术创作者可以通过分享和表达,缩短大众和艺术之间的距离。
现在，快手上有越来越多的职业艺术家和民间艺术家，在平台上向大众传达自己的艺术理念，让更多人感受到艺术的快乐，将生活中的灵感，通过艺术形式记录并推广开来。
正如本届阿那亚戏剧节中，快手提出的那句slogan：生活是灵感之钥。
