导 语 “穿越万象 绮丽共生”沉浸式数字艺术展「艺术家企划」最后一站,来到了艺术家孔佑阳的「浮世图」。烈焰环伺,浪涌奔流,各位阴阳师大人将踏上一段激烈的秩序重建之旅。
△ 展览现场
孔佑阳,国风动画概念设计艺术家,同时涉猎插画、漫画等多元领域的创作人。喜欢通过视听来传递感受或是讲述奇幻故事,从而满足与外界的交流欲和源源不断的分享欲、表达欲,偏好用肌理质感强烈的笔触、浓烈的色彩,表现充满野性和灵性的味道。重要参与作品《姜子牙》《六代钟馗》《白蛇2:青蛇劫起》。
规则与秩序,是现实世界的基石。 孔佑阳创作的「乱」正是要打碎「基石」 用肆意的色彩搭配抽象的笔触 描摹出阴阳师世界从平静到巨变的全过程:
△ 本次展览现场作品「乱」
永生之海,静谧之蓝,和美共生
△ 本次展览现场作品「乱」
海潮奔涌,汹涌澎湃,爆发在即
当现实和虚拟的边界被消解 激荡的情绪在蔓延 一幅「浮世图」徐徐铺开......
“1 起源于云南印象
进入「乱」的展演空间, 360 度墙体+地面皆被全息影像覆盖 多雷达拼接技术,重构了现实的视觉逻辑 随之而来的是,镜面裂痕延伸、坍塌 阴阳师世界开启新大门
△ 本次展览现场作品「乱」
而「乱」的创作起源,是基于 孔佑阳对家乡想象力发散 通过提炼家乡云南自然山水风光 孔佑阳在微博创作的「神山云游」插画 色彩浓烈,灵性与野性交织 带有强烈的探索性质,与此次的主题形神皆合 引起了此次沉浸式艺术展的注意, 进而促成了双方合作 「我觉得(这次挑战)能满足自己的试验感」他说
“2 抽离与再创作
与艺术展确立了合作关系之后 孔佑阳在沟通中感受最深的是:自由发挥 「这让我不用拘泥于还原游戏风格, 而是抽离出阴阳师游戏的视觉效果」 与个人风格融会贯通,强化人与游戏的「链接感」
△ 本次展览现场作品「乱」
前置阶段,热衷于阴阳师 CG 动画的孔佑阳 对特效和画面做了细致的复盘 「比如特效来自哪个章节, 第几分钟具体的形状是什么」
△ 本次展览现场作品「乱」
在「自由创作」的前提之下 孔佑阳尝试用尖锐的笔触 以及较少被采用的形状和颜色 对主题「乱」进行二次演绎
△ 本次展览现场作品「乱」
比如,为了呈现出「海潮滔天」的紧迫感 他借鉴了「摩西分海」的概念 不仅呈现出了水的流动性 还将定格瞬间的「凝固感」表现出来 色彩肆意,动静皆宜。
“3 「切身」的感受
在孔佑阳看来,此次沉浸式艺术展 是东方美学与阴阳师美学的极致融合 其精髓在于用视听铺设「瑰奇盛宴」 将观者包裹其中,通过阴阳师元素构建的「媒介之桥」 穿越森罗「万象」,与东方美学绮丽「共生」
△ 本次展览现场作品「乱」
为了还原沉浸式艺术展的本质 孔佑阳结合自己的感性化创作经验 为「乱」注入能够激发个人感受的情感 创造出个体与场域的「共生」体验
△ 本次展览现场作品「乱」
以「玉藻前天怒」为例 这个场景主要汇聚了闪电元素 孔佑阳除了多样化表现闪电的形态 更加注重由影像到心理感受的延伸 「我会设想被闪电劈到的感觉」他说。 于是,他将狐狸尾巴的剪影与闪电融合 并结合崭新的材质和肌理营造迷幻感 让影像投射在观者身体上叠加出「被击中」的感受
△ 本次展览现场作品「永生之海」
再比如「大江山退治」 天地间纵燃烈火,肆意吞噬。 酒吞童子被瘴气似的触手束缚,无法逃脱 只能硬生生地去承受烈焰的炙烤 在创作过程中,孔佑阳尝试用新的火焰画法 用缤纷的视觉调动观众情绪 想象出被烈焰煎熬的体验 切身体会「这种绝望和钻心的痛」
△ 本次展览现场作品 「大江山退治」
无论是烈焰,还是巨浪 在孔佑阳的画笔和多媒体技术的加持之下 都将跨越虚实之镜,直抵灵魂深处 浮世之门等你开启 来源:千核科技