艺术家企划｜对话TonyMark：用技术搭建「感官之桥」

一般观点认为，科技是冷冰冰的。但随着技术发展日新月异，科技与情感并不是 互斥的，而是有了更多相辅相成的契合点，可拓展出更丰富的表达空间。

这也是TonyMark 一直所倡导的理念用 科技连通人类感官意识，期望让每位观众徜徉在展演空间，寻迹和美共生的文化理念，照见阴阳师 IP 蕴含的东方美学价值。

沉浸式艺术展，是当下形塑人类感官体验的重要手段之一。TonyMark 认为，游戏 IP 的交互是用户触控屏幕实现的，但让玩家的感官局限于屏幕之上。而此次的沉浸式展览，通过多媒体技术与温度、声音、红外感应器的协同，能够召唤出更多的感官意识，带来完全不同于手机屏幕的体验。

基于此，「凄」「乱」「觉」「梦」「平」五大展演空间，在前沿的多媒体技术辅助之下，将艺术家的美术概念进行动态转化，营造出多面而立体的沉浸式体验。

「凄」空间通过 20 多台光投影机，将艺术家提炼的 IP 元素叠加到 221 个式神面具之上，构建出一个映射人类欲望的「欲念迷宫」。当观众靠近面具，面具上的画面和音效，便会即时反馈，娓娓诉说他们的故事，与观者形成情绪上的 互文。

「梦」则通过深化空间维度，为观者带来更加沉浸式的体验。全镜面的半球体，消除了边界的限制，结合 IP 意象的抽象渲染，达成意识随梦境流动的体验。

针对「平」空间的构造，TonyMark表示，出发点是寻找当下的存在感。凸显出人们对事件仪式感，让大家更确定当下的定位。为此，TonyMark 团队GEEKSART运用了人工智能算法，从机器学习的角度重新审视自然与人之间的对象关系，为观众带来新视角的观察思路。

而「乱」和「觉」两个空间在技术上也各有亮点：

前者通过「异形空间」重构视觉逻辑，将投影与雷达技术的结合，实现了画面与体感的互动。

后者用插件做模型的描边，将角色三维模型 压扁，以明暗对比强烈线条结构，烘托标志性角色的独特美感。

东方美学，是本次沉浸式艺术展的核心。如何将这种美学体系与技术交融共生，让观者在与空间的交互中，洞悉阴阳师 IP 的东方美学价值？对于TonyMark的团队GEEKSART而言，这是一个巨大的挑战。

其团队经过调研和头脑风暴，将这种 挑战 收拢聚焦为观众感受到真实：即让他们接收到及时的、符合行为逻辑的反馈。

以「乱」为例，它的空间着眼于呈现阴阳师世界从平静到巨变的全过程，观众触摸墙壁时会接收到精准的反馈，以获得全方位的沉浸式体验。但传统的摄像头会有损互动的精准度，在遍寻合适技术支撑未果的情况下，TonyMark的团队GEEKSART 使用了并不是多么先进的方法 雷达拼接，最终攻克了这个技术难关。

「梦」空间的定位是 超现实的艺术感。团队利用封闭的球幕空间，将阴阳师 IP 元素组合，营造出如梦似幻的氛围。在实践过程中，260° 球幕视角比平行视角更具挑战性，且全封闭的环境容易造成 回声影像 ，团队为此做了很多实验性研究，消弭了这些问题，让观者能够更好地获得梦境体验。

「平」的场景有超过 200 个小纸人，且运用了动捕技术识别小纸人动画，涉及到大量的动态元素。团队构建了一套严谨的逻辑判断和算法，营造出更自然、更人性化的流畅观感。

可以说，所有空间在技术实现层面，都有其独特的难度。在 看来，技术不仅服务于概念，也最终作用于观众体验之上，迎难而上是必然的。因此，我们乐于通过各种头脑风暴激发灵感的方式，从各种角度解决方案。

恰是这种对东方美学极致的追求，使得此次沉浸式数字艺术展收获了不少好评。

这一方面是 TonyMark 的团队 GEEKSART 从技术创新的角度，将艺术家的美术概念转化落地；

另一方面，也是透过与阴阳师游戏 IP 合作，深入讨论人与自然，人与世界之间的共生与平衡的关系，让观众在观展中真切地认识到这个世界带来的感知。TonyMark 说道。

本质上来说，TonyMark 和他的团队 GEEKSART  都是「造梦者」，因为有梦，世界才会更绚烂。当大家驻足于绮丽的影像之间，虚拟和现实交汇，那一刻，梦便是真实。

「感官之桥」已打开，感受即真实，欢迎来到“穿越万象 绮丽共生”沉浸式数字艺术展。